В 2026 году исполняется 115 лет со дня рождения одного из мастеров омской школы живописи.
Жизненный и творческий путь художника был неразрывно связан с Омском: здесь он учился, создавал свои главные произведения, преподавал и воспитывал новые поколения живописцев.
Тимофей Козлов родился 25 июня 1911 года в деревне Романовка (ныне Чистоозёрный район, Новосибирская область) в крестьянской семье. В начале 1920-х годов семья переехала в Омскую губернию. В 1929–1932 годах он учился на живописно-педагогическом отделении Омского художественно-педагогического училища, с 1933 по 1937 год продолжал обучение на живописном факультете Одесского художественного института. В эти же годы параллельно преподавал рисунок и живопись в Омском художественно-педагогическом училище.
Тимофей Козлов участник создания и первый председатель правления Омской организации Союза советских художников (1939–1943). В 1940–1941 годах руководил Омским художественным училищем. В годы Великой Отечественной войны возглавил творческую мастерскую по выпуску агитационных плакатов «Окна ТАСС» и «Окна ОмСХ» (1941–1943). Награжден медалью «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941–1945 гг.».
После войны работал художником в кооперативном товариществе «Художник» Омского отделения Художественного фонда СССР (1943–1971). С 1950 года руководил изостудии рабочей молодежи завода К.Е. Ворошилова. Участвовал в организации детской художественной школы № 1 г. Омска.
Скончался Тимофей Павлович 30 июля 2001 года. Его произведения находятся в музеях Омска, Воркуты, Новосибирска, Ульяновска, Саранска.
Искусствоведы называют Козлова уникальным автором, сумевшим соединить строгие каноны социалистического реализма с глубоким личным романтизмом. Его творчество пронизано искренней верой в безграничные созидательные возможности человека и силу его воображения.
Художник взял на себя роль летописца творческой жизни города. На его известных полотнах «Творческий отчет (групповой портрет омских художников)» и «Омские художники. Групповой портрет» запечатлены выдающиеся мастера того времени. Каждому своему коллеге автор подарил на холсте выразительный и неповторимый характер. Неоднократно Козлов писал и автопортреты, в которых неизменно читаются спокойное достоинство мастера и легкая самоирония.
Еще одной важной темой для живописца было детство как символ будущего и чистого творческого начала. В работе «Юные художники» (1957) и многочисленных этюдах к картине «Дети» (1950–1953) ребята изображены мечтательными и свободными. Они вглядываются в невидимую зрителю даль, что перекликается с традициями немецкой классической живописи второй половины XIX века.
В художественном мире Тимофея Козлова нет места обывательской повседневности или мещанству. Кем бы ни был его герой — ученым, рабочим Сибзавода, прядильщицей или ребенком, — художник видел в каждом из них творца лучшей жизни. Именно эта особенность взгляда сделала его одним из самых поэтичных и самобытных представителей омского искусства.
