В Доме художника открылась выставка «Омск. Живая история» (0+), приуроченная к 310-летию со дня рождения города, которое омичи отметят 1 августа. Экспозиция объединила работы 71 автора — от признанных мэтров до молодых живописцев.
В этом году, когда Омску присвоено звание Культурной столицы России, проект призван не просто показать знаковые места и архитектурные памятники, но и доказать: история города продолжается сегодня, становясь частью жизни каждого его жителя.

Выставочный зал Дома художника наполнился образами сибирского мегаполиса. Здесь представлены живопись, графика и декоративно-прикладное искусство Елены Бобровой, Татьяны Колточихиной, Сергея Сочивко, Геймрана Баймуханова, Анастасии Кичигиной и других выдающихся мастеров, выполненные в разные годы.

У каждого из нас свой Омск. Для кого-то он начинается с любимой улицы или тихого двора, для кого-то — со старинного особняка. Представленные работы позволяют увидеть знакомые места по-новому, почувствовать настроение города и осознать собственную сопричастность к его судьбе. Разнообразие жанров позволяет зрителю взглянуть на город с разных точек зрения — от широких панорам Иртыша до уютных деталей старых двориков.

Каждый экспонат становится частью большого визуального рассказа о городе, его культурной идентичности и людях, создававших его историю на протяжении трех столетий — от небольшой крепости до крупного культурно-научного центра Сибири.

На открытии выступила культуролог-краевед, почётный гражданин Омска Нина Генова:
«Эта выставка имеет историческое значение, поскольку она проходит в очень необычный год, когда Омск имеет звание Культурной столицы России. У Культурной столицы есть, конечно, культурная биография. И в этой культурной биографии очень значимое место занимают наши художники. Меня радует, что молодёжь сегодня работает над архитектурой замечательного старого и нового города. Но город — это ещё и люди. А люди наши замечательные, омичи – прекрасные, которые сделали этот город культурной столицей. И это никакими событиями не делается, это создается людьми. Выставка даёт очень много для размышлений и даёт нам ещё раз почувствовать свою любовь к городу. Потому что через эти прекрасные картины усиливается чувство нашей сопричастности. Я как профессор университета особенно этим дорожу и скажу студентам: обязательно сходите на выставку, потому что художник передаёт нам знания о нашем городе, о людях. Эта экспозиция станет прекрасным учебным пособием».

Живописец и член Союза художников России Сергей Сочивко напомнил собравшимся о неразрывной связи поколений творческих людей, заложивших фундамент современного искусства региона:
«То, что в нынешний год Омск — столица культуры, это ведь заслуга и нашего Омского Союза художников, поколений тех художников, которые связали судьбу с этим городом, с этим зданием, с этим залом. И мы должны будем продолжать традиции Омского Союза художников. Хранить память предков-художников, память актёров... Омск — замечательный театральный город. У нас самое красивое, я считаю, здание — Омский академический театр драмы. И Омский русский народный хор — это тоже бренд города Омска. Поэтому мы живём на благословенной Омской земле. Всем здоровья и счастья!»

«Все художники очень разные, по-разному смотрят на жизнь и наш прекрасный город. А мы все его очень сильно любим и очень надеемся, что зритель эту любовь тоже почувствует и приумножит в своих сердцах», – добавила художница Светлана Костикова.
Инициатор события Елена Боброва подчеркнула концептуальность экспозиции: «Выставка объединяет произведения живописи, графики, декоративно-прикладного искусства и других видов изобразительного искусства, демонстрируя богатство творческих подходов современных омских авторов».
Председатель Омского отделения Союза художников России Андрей Машанов добавил, что за последние годы выставки становятся «всё лучше и краше», а нынешняя экспозиция стала ответом творцов на вызовы времени: «Что нам ещё остаётся делать в наше нелёгкое время? Красить и красить».

Председатель Союза также отметил масштаб смотра: всего представлено 71 автор и порядка 140 работ, отражающих многогранность современного омского искусства.

Среди авторов присутствуют как мэтры в изобразительном искусстве, так и молодые художники, с разными творческими взглядами и работающие в разных направлениях. Благодаря этому каждый зритель может найти здесь что-то близкое именно для себя. Узнать знакомые улицы в работах, открыть какие-то неизвестные грани истории или просто увидеть Омск глазами художников. Выставка напоминает нам о том, что история не остаётся только в учебниках или музейных архивах, она продолжается каждый день.

Татьяну Булучевскую в качестве сюжета для ее работы вдохновил эпизод из 2016 года, когда шла реконструкция Любинского проспекта, и у здания Музея имени Врубеля строители раскрыли спрятанный под землей цокольный этаж.

«Есть, конечно, официальная версия, что там архитектором была сделана подземная галерея для того, чтобы подвозить товары в это торговое здание. Но я хотела показать, что Омск хранит еще много сокрытых тайн», – рассказала Татьяна.
Многих авторов вдохновляет на творчество не только парадный Любинский проспект и знаменитые архитектурные памятники, но и резные деревянные домики Казачьей слободы. А отдельным «персонажем» нескольких работ стал красный омский трамвай.

Обращают внимание художники и на то, что многие памятники деревянного зодчества заброшены и разрушаются, и их надо спасать. Один из уголков Казачьей слободы изображен в работе Анастасии Кичигиной «Бег времени», а на создание картины ее вдохновила встреченная здесь и спешащая куда-то по своим делам девушка, на бегу поглощающая свой обед – купленную неподалеку шаурму.

«Работа посвящена бегу времени и изменениям, которые с этим связаны. Девушка олицетворяет само время, которое вечно куда-то несётся. Бежит неизвестно по каким делам, пожирая на своём ходу и старые здания, и наш век, – пояснила Анастасия Кичигина. – Очень хотелось бы обратить внимание тех, кто может что-то исправить в Казачьей слободе, чтобы ее восстановили. Это был прекрасный район, очень красивый, самобытный. И он мог бы стать лицом нашего города, там очень много интересных архитектурных локаций. Старый город живёт среди нас, где-то еще остаются маленькие островки старого Омска, в них влюбляется молодое поколение».
Создательница авторских кукол Елена Вольф представила Хранительницу дом на бульваре Мартынова – еще одного старинного деревянного особняка в Казачьей слободе.

«Она — хранительница дома на бульваре Мартынова, – рассказала Елена о своей работе в соцсетях. – Не домовой, не дух, а сам дом, в образе женщины. Она помнит всё: как рубили брёвна в технике «в обло», как горели свечи в окнах, как сменялись хозяева, чьи имена стёрло время. Её кокошник напоминает башню дома. На юбке изображён фасад. Она сидит у окна с такими особенными наличниками с солярными знаками. В руках у куклы — раскрытая книга. В ней её история. На одной странице — «Первый владелец дома...» и имя, размытое временем. Дом жив, пока его помнят».

Портретных работ на выставке не так много, и среди них выделяется скульптура «Магнит» – бюст Аркадия Кутилова, выполненный Андреем Юдиным. Он же и создатель скульптурного образа Омыча – доброго мифического персонажа, олицетворяющего хранителя и дух города.

Выставка продолжит свою работу в выставочном зале Омского дома художника (ул. Лермонтова, 8) до 4 августа 2026 года. Это уникальная возможность успеть погрузиться в атмосферу любимого города накануне его главного праздника.








































































