Для многих творчество — это способ уйти от серых будней, но для нашей героини оно стало делом жизни и инструментом объединения людей.
О том, как учитель рисования и технологии из Исилькуля возродила старинную технику создания «чулочной куклы», открыла собственное НКО и почему дамы «серебряного» возраста приходят к ней «просто посмотреть», а уходят с авторскими работами, читайте в интервью «ОМСКРЕГИОНА».
— Расскажите, когда вы начали создавать игрушки и кем раньше работали до этого? Для вас это хобби или нечто большее?
— По образованию и призванию я педагог. Уже более двадцати лет преподаю в школе изобразительное искусство, технологию и черчение, но создавать игрушки я начала еще раньше, в детстве. Позже, в 1990-е годы, когда воспитывала детей, приходилось самой их обшивать и обвязывать, а также и делать игрушки. Сестра тогда шутила над моими швейными успехами: «Интересно, скоро ты и обувь сама шить начнешь?». Я смеялась и отвечала, что если начну шить обувь, то вообще уйду с работы. В итоге с работы я не ушла, но с головой погрузилась в создание кукол.
— С чего начался ваш осознанный творческий путь?
— В школе у нас была талантливая учительница технологии, я с огромным удовольствием ходила на все ее кружки. Но там мы шили кукол по готовым выкройкам, то есть они получались стандартными, одинаковыми. Мне же всегда хотелось придумать что-то свое. В девяностые годы случайно увидела в журнале по рукоделию описание техники создания «чулочных кукол». Попробовала сшить свою первую куклу на проволочном каркасе — она до сих пор стоит у меня дома. Сейчас на нее забавно смотреть, но это был мой первый и очень важный шаг.
Какое-то время я совмещала творчество с работой в школе, затем перешла в Дом творчества. Там мы работали в паре с замечательным мастером Светланой Соколовой. Она приехала из Казахстана, создавала удивительные вещи из соломки и природных материалов и начала брать меня с собой на выставки. Съездила с ней пару раз, воодушевилась и начала активно пробовать себя в самых разных техниках, но чулочная кукла осталась моей самой большой любовью.
— Известно, что вы активно развиваете творческое сообщество в Исилькуле. Как появилась эта идея и какую роль в этом сыграл Центр инноваций социальной сферы?
— Около семи лет назад благодаря поддержке местной администрации я впервые попала на обучение в Школу социального предпринимательства ЦИСС под руководством Ирины Сербиной. Эта учеба полностью перевернула мое сознание и помогла открыть некоммерческую организацию «Центр развития ремесленного дела «Мастера Сибири».
Идея заключалась в том, чтобы объединить исилькульских умельцев для совместного участия в выставках и ярмарках. Со временем наш проект вырос в полноценный клуб рукодельниц для дам возраста «60+». Изначально они приходили к нам со словами: «Мы ничего не умеем, просто посидим, пообщаемся и посмотрим, что вы делаете». А в результате сегодня все наши мастерицы вяжут, плетут макраме, занимаются бисероплетением и шьют кукол. Я учу их делать мимику, оформлять лица, а дальше они уже фантазируют сами.
Районная администрация выделила нам помещение в центре Исилькуля под мастерскую и небольшой выставочный зал, куда теперь может прийти пообщаться любой желающий.
— Сложно ли совмещать преподавание в школе, руководство некоммерческой организацией и творчество? Почему вы решили принять участие в новом образовательном проекте для мастеров Омского Прииртышья?
— Успешно совмещаю преподавание с общественной работой и рукоделием. Одно подпитывает другое. Как только услышала о запуске масштабного регионального проекта для предпринимателей Омского региона, сразу же записалась на обучение.
Любому мастеру, даже с большим опытом, необходимо время от времени «обновляться», получать свежие знания и выходить из зоны комфорта. Этот проект — хорошая возможность для качественного профессионального общения, обмена опытом и поиска новых путей развития для наших «Мастеров Сибири».
— Что дает вам обучение в Школе ЦИСС? Как изменился ваш подход к делу?
— Школа дает очень много. Прежде всего, нас учат не просто создавать вещи, а правильно их преподносить. И речь идет не о физической обертке, а об «упаковке» самого бренда. Благодаря учебе все мои работы теперь выходят со специальными авторскими этикетками. Мы научились рассказывать историю каждого изделия, добавлять индивидуальные легенды. Ирина Сербина — невероятный организатор, все ее проекты очень глубокие и интересные. Я уже в третий раз с удовольствием учусь у нее. Сейчас активно готовимся к престижному Международному форуму социальных предпринимателей «ИННОСИБ», делаем новые выставочные экспонаты.
— И какой проект вы планируете представить на выставке «ИННОСИБ»?
— Моя главная экспозиция получит интригующее название — «Заповедник тараканов». Но это, конечно, не настоящие насекомые, а те самые «тараканы», которые живут у каждого из нас в голове! Это будут забавные персонажи с яркой мимикой: Бабки-Ёжки, Ёжкины коты, моль, оберегающая шубы хозяйки и другие существа. По сути, это наши современные обереги. В традиционной культуре каждый стежок оберега имел сакральный смысл. В наших же работах, пусть и сохраняем народные техники, всегда есть доля авторского вымысла. Считаю, что сила любого оберега идет из головы: насколько сильно мы верим в тепло и защиту, которые излучает кукла, настолько она и помогает. Мои персонажи дарят людям улыбку, а добрые эмоции — лучший защитник от любых невзгод.
— Вы упомянули, что пишете социальные проекты. У вашей некоммерческой организации уже есть опыт получения грантов?
— Да, мы активно ведем проектную деятельность. В прошлом году наш проект «Времен связующая нить» стал победителем конкурса Фонда президентских грантов. На эти средства мы смогли качественно обновить материальную базу: купили небольшой настольный ткацкий станок, на котором учились ткать коврики, а также специальные станочки для плетения традиционных поясов и работы с бисером. Мы стараемся использовать любые возможности для развития. Но в Школу ЦИСС в этот раз пошла именно за тем, чтобы «встряхнуться», выйти из рутины. Там направили и показали, как правильно позиционировать и масштабировать наше дело.
— Расскажите подробнее о технологии создания ваших кукол. Почему их называют «характерными»?
— Мое основное направление — это интерьерная текстильная «чулочная» кукла. Ее называют «характерной», потому что у каждого персонажа рождается собственный, абсолютно непредсказуемый характер. Когда я начинаю делать утяжки на лице куклы, формировать мимику и морщинки, она словно сама решает, какой ей быть. В рисовании всегда можно что-то стереть, в валянии из шерсти — подправить форму. В чулочной же технике это невозможно: чуть сильнее натянул капрон — и выражение лица мгновенно меняется, чуть ослабил — оно получается совсем другим. Ты никогда не знаешь заранее, каким получится персонаж. Помимо кукол, я очень люблю узелковую технику макраме. В ней создаю разнообразные украшения, интерьерные панно и другие стильные аксессуары, которые также представляю на ярмарках.
— Давайте приоткроем закулисную кухню. Из каких этапов состоит изготовление того же забавного таракана? Сколько времени занимает этот процесс?
— Точное время назвать сложно — все зависит от вдохновения. Но в среднем на одну такую капроновую игрушку уходит около пяти часов кропотливой работы. Это не считая затраченное время на поиск идеи персонажа, на подборку и заготовку материалов.
Все начинается с идеи, хотя в процессе кукла часто диктует свои условия и получается совсем не такой, какой задумывалась изначально. Сначала я делаю прочный проволочный каркас, формирую будущие ручки и ножки, а затем шью и плотно набиваю синтепоном туловище. Голова создается отдельно — это самый ответственный этап, ведь на лице куклы нужно утяжками прорисовать каждую эмоцию. После этого детали соединяются, и начинается создание наряда, обуви и мелких характерных аксессуаров. Поскольку это интерьерные, а не игровые куклы, одежда на них шьется сразу наглухо и не снимается.
— Есть ли у вас самое любимое или памятное изделие?
— Я искренне люблю каждого своего персонажа, но моя самая первая кукла занимает особое место. Она до сих пор живет у нас дома. Я сшила ее по мастер-классу из журнала, и у нее получился уморительный открытый рот. Этот забавный домовенок служит нам домашним хранителем. В зависимости от настроения мы то даем ему в руки разные предметы, то трубку в рот вставим, то еще какую-нибудь забавную мелочь. Он сидит на почетном месте и добросовестно за всеми нами приглядывает.
— И все-таки, почему именно тараканы? Как родился этот образ?
— Наверное, потому что у самой в голове хватает творческих «тараканов»! А если серьезно, все началось с других персонажей — Бабок-Ёжек и Ёжкиных котов. С ними я несколько раз ездила на знаменитую Ирбитскую ярмарку в Свердловскую область. Это потрясающее историческое событие, ярмарке уже больше 380 лет!
— Делаете ли вы кукол на индивидуальный заказ?
— Заказы «с нуля» — это всегда непросто, ведь угадать чужую задумку сложно. Поэтому у меня всегда есть в запасе готовые основы-заготовки. Если клиенту нужен домовенок определенной профессии или Бабка-Ёжка с конкретным характером, я беру готовую базу и уже индивидуально подбираю для нее костюм и атрибуты. Просят часто именно Бабок-Ёжек — я шью их самых разных размеров, от крошечных карманных сувениров до огромной ростовой куклы. Одна из них всегда путешествует со мной по ярмаркам и привлекает внимание гостей.
— Какого она размера и как вы ее создавали?
— Она довольно внушительная — ростом примерно метр двадцать. Когда она сидит в кресле на нашем выставочном стенде, издалека люди часто думают, что это живой человек. Шьется такая основа относительно быстро, а вот деталями она обрастает годами. Эта Яга не продается — она у меня работает «зазывалой». Гости видят ее издалека, подходят сфотографироваться, а уже потом начинают разглядывать остальную сувенирную продукцию. Я постоянно что-то на ней обновляю: то жилет новый сошью, то накину теплую шаль, то вручу корзину, бусы или новую метлу. Она живет своей жизнью и регулярно меняет образ.
— На каких площадках вы реализуете свои работы? Активно ли продаете их через интернет?
— На ведение соцсетей, если честно, времени совсем не хватает: помимо творчества, у меня ведь есть основная работа в школе. Поэтому моя главная стихия — это живые ярмарки. Каждый год езжу в Омск на Покровскую ярмарку и на День города (6+).
Конечно, участвую и во всех местных праздниках в Исилькуле. У нас тесное взаимодействие с районным отделом культуры: я часто провожу для них творческие мастер-классы в самых разных техниках. Кроме того, благодаря районной администрации у нас есть выставочное помещение в центре города. А еще в Исилькуле у меня есть небольшой творческий уголок прямо в парикмахерской у дочери. Сижу, работаю, создаю кукол и параллельно занимаюсь сублимационной печатью на кружках, тарелках и футболках. Спектр увлечений у меня очень широкий!
— Проводите ли вы мастер-классы у себя в Исилькуле?
— Конечно! На базе нашего объединения «Мастера Сибири» мы ведем большую общественную работу, причем безвозмездно. Тесно сотрудничаем с общественным «Движением Первых», проводим творческие занятия для людей с ограниченными возможностями здоровья и регулярно навещаем местный Дом престарелых. Платные мастер-классы тоже бывают, но на них катастрофически не хватает времени.
— Как школьники относятся к вашему творчеству? И правда ли, что вы ведете уроки технологии у мальчиков?
— Да, в нашей школе уроки технологии у девочек и мальчиков разделены, так как у нас сохранились отлично оборудованные мастерские. Девочки учатся готовить и шить со своей учительницей, а мы с мальчишками пилим и строгаем!
Сначала ребята скептически отнеслись к тому, что труды у них будет вести женщина: мол, чему она нас научит? Пришлось доказывать делом. Я привезла в школу собственный профессиональный лобзиковый станок, показала, как на нем работать. Начали вместе пилить, шлифовать, выжигать по дереву, и отношение ребят моментально изменилось.
— Как к вашему увлечению и общественной работе относятся близкие? Помогают ли они вам?
— У меня замечательная семья: муж, трое детей и шестеро внуков. С супругом мы сейчас живем вдвоем. Раньше он вместе со мной ездил абсолютно на все выставки и ярмарки, во всем помогал. Сейчас он на инвалидности, но по-прежнему делает все, что в его силах: помогает скручивать проволочные каркасы для кукол, что-то закрепить или подвязать. Его поддержка очень важна для меня.
Дети тоже всегда на моей стороне, поддерживают морально. Дочери у меня творческие: одна окончила художественную школу, вторая рисует, вяжет и плетет. Дочери Света и Маша — это моя главная опора. Света живет в Омске, а Маша живет в Исилькуле и работает парикмахером. Если у меня что-то не получается в работе, то всегда могу обратиться к дочерям за свежим взглядом со стороны: отправляю им фотографии готовых изделий, советуюсь, что добавить и как улучшить. Они всегда подскажут.
— Откуда вы черпаете вдохновение и идеи для новых персонажей?
— Что-то смотрю в интернете на специализированных сайтах по рукоделию, но вообще вокруг столько красоты, что вдохновить может любая мелочь. Например, моя сестра, которая всю жизнь проработала в художественной школе в Республике Коми, выйдя на пенсию, переехала в Краснодарский край и увлеклась гончарным делом. Она купила себе профессиональный гончарный круг и муфельную печь, а в прошлом году привезла мне в подарок целую кучу глиняных кувшинчиков ручной работы. У меня теперь есть отличная задумка — сделать характерного домовенка, который будет забавно выглядывать из такого кувшина. Пока руки не дошли, но идея ждет своего часа.
— Планируете ли вы развивать продвижение своих работ в интернете?
— Да, есть моя личная страница во «ВКонтакте», группа «Мастера Сибири» и сообщество с оригинальными подарками, где я выкладываю работы по сублимационной печати. Хочется навести порядок в соцсетях, разделить личное и рабочее. Я планирую привлечь к этому младшую дочь, которая живет в Омске.
— Поделитесь планами на новый грантовый проект. На что вы хотите направить средства в этот раз?
— В этом году снова планируем подавать заявку на президентский грант от лица ОРОО «Центр развития ремесленного дела “Мастера Сибири”». Прошлый проект назывался «Времен связующая нить» — благодаря ему создали наш клуб рукоделия, к нам стали приходить люди с инвалидностью, ребята из «Движения Первых». Клуб работает, женщины ходят с огромным удовольствием.
Новый проект хочу посвятить теме «Изготовление игрушек: от истории к современности». Хотим исследовать путь традиционной игрушки и показать ее современное прочтение. Взять, к примеру, матрешку. Все привыкли, что она деревянная. Но я увидела в интернете потрясающие текстильные матрешки — полностью шитые, украшенные сложной ручной вышивкой и бисером. Хочу попробовать со своими дамами из клуба сшить матрешек, но оформить их в стиле игрушки народов Исилькульского района. Будем продвигать линию традиционных народных кукол-мотанок, оберегов и показывать, как они трансформируются в современном искусстве.
Что касается трат, то нашему клубу в первую очередь жизненно необходима компьютерная техника — у нас нет ни ноутбука, ни принтера. На пальцах ведь ничего не покажешь, нам нужно выводить схемы, смотреть обучающие материалы. Также средства гранта будут направлены на закупку качественных расходных материалов и оплату труда приглашенных мастеров-экспертов.
