Анастасия – художник, преподаватель «ДХШ № 2», чьи работы в «Ночь музеев» украсили экспозицию «Искусства Омска». Она рассказала нам о том, как успевает участвовать в выставках, обучать детей изобразительному искусству.

– Скажите, как ваши работы попали на выставку «Лабиринты искусства или искусство лабиринта»?

– В Омске ежегодно проходят различные выставочные проекты. Весной по результатам конкурса «Старт-Арт» мои работы отметили, и куратор выставочной деятельности музея предложил мне представить линогравюры на будущей экспозиции. Так, мои работы «Следы» (лист серии «Истоки») и «Миражи» (лист серии «Миллионы тебя») попали на выставку.

– Какие техники предпочитаете применять для работ?

– Около пяти лет работаю в направлении графики. Сначала это была ручная графика, последние пару лет я увлеклась разными видами печатной. Линогравюра покорила меня возможностями применения различных текстур, цветов и удовольствием работать со станком. Основа линогравюры – линолеум. Самым сложным является то, что нужно разработать большое количество эскизов, чтобы продумать слои, тоновые отношения и т. д. Ручная графика в этом году отошла на второй план. Сейчас я использую ручки, карандаши и фломастеры во время пленэра.

– Что вас вдохновляет?

– Меня всегда вдохновляют люди. Я социально направленная личность и даже дерево не могу нарисовать без соотношения с образом человека, занимающего мои мысли сейчас. Каждый индивидуален, у каждого свои оттенки, так называемые «погодные условия». Верю, что природа отзывается этими оттенками людей.

– Какие мотивы выбираете чаще?

– Я часто хожу на пленэр, и сюжеты в работах городские. Мосты, железная дорога, старые дома и побитые окна – все то, что может вдохновлять графика. Композиции основаны на близких мне людях: поддерживающих меня, «наследивших» в моей жизни. Основные персонажи – люди, вызывающие во мне спектр эмоций. Люблю ходить в походы, плавать, бывать на море и в горах. У меня есть работы, посвященные увлечениям.

– Вы выбрали профессию учителя. Это осознанный выбор или спонтанный?

– Художественную школу я окончила в тринадцать лет и уже была уверена в том, что хочу связать свою жизнь с рисованием. Позже я поняла, что мне нравится учить и, получив специальность, пошла работать по профессии в ту же художественную школу. Это был мой осознанный выбор, поэтому позже я отучилась на педагога дизайна и ни капельки не жалею. Благодаря правильно выбранной профессии мне не приходится совмещать работу с творчеством. Все органично сосуществует, только работа получатся круглосуточная.

– Хватает ли вам, как художнику, возможностей для развития в Омске?

– В Омске есть все и всегда для тех, кто хочет и готов к свершениям! Мнение, что в городе все плохо и всех ущемляют, – лишь оправдание.

  Автор Юлия Нестерюкова

Добро в моде 

В Омске прошел показ одежды от начинающих дизайнеров нашего города и московского кутюрье Юлии Далакян.

В гранд-банкет-холле ТЦ «Миллениум» были представили работы студентов Омского университета дизайна и технологий и модного дома Юлии Далакян. На красной дорожке смешались дерзость молодых и отточенность мастерства профессионала.

Это мероприятие прошло в рамках проекта «Поколение М», созданного компанией МТС. Главная идея – помощь в развитии талантов у детей. Молодые люди от 6 до 18 лет со всей России имеют возможность показать свои работы, в онлайн-режиме учиться у звезд – таких как Полина Гагарина, Владимир Грамматиков, DJNOIZ. На сайте юные дарования представляют свое творчество, а также участвуют в конкурсах по 15 разным направлениям. Кроме того, интернет-сайт предоставляет возможность участвовать в различных благотворительных акциях.

Победители проекта могут пройти стажировку в Москве в студии анимационного кино «Мельница», модном доме Юлии Далакян, выставить свои картины в Третьяковской галерее.

Но ничто не заменит живого общения с мастером. Юлия Далакян провела мастер-класс, на котором рассказала о тенденциях в моде предстоящего сезона и выбрала лучшие эскизы среди работ омских ребят. Алексей Сидарко, Мария Нечепоренко и Александра Бабенко получили дипломы и памятные призы из рук организаторов показа.

КОММЕНТАРИЙ:

Юлия Далакян

Дизайнер одежды:

 Этим летом будет модной многослойность в одежде. Если вы на футболку наденете майку, поверх тунику и в завершение пиджак, то определенно будете в тренде. Девушкам можно посоветовать носить мужские брючные костюмы в стиле оверсайз, узкие брюки по щиколотку или, наоборот, брюки, которые ниспадают до самого пола. Парни, чтобы быть в тренде, могут надевать поверх спортивного костюма пальто в стиле денди. Конечно же, классика всегда будет выглядеть уместно и свежо: широкая белая рубашка и классические брюки, как на Алеке Болдуине в фильме «Привычка жениться». Если говорить о материалах, то актуальны лаковая кожа, органза и золотистый жаккард. Можно сочетать фактуры: шифон будет отлично смотреться с плотной яркой тканью.

Вы можете совмещать в своем наряде все самое несочетаемое, даже брюки с платьем, и будете выглядеть модно.

Автор Софья УСТЫМЧУК

Омские джедаи

Среди молодежи набирает популярность необычный вид спорта – саберфайтинг.

Это одно из направлений артистического фехтования, целью которого является создание постановочных поединков в стилистике «Звездных войн». Само артистическое фехтование является официальным видом спорта с 2008 года. Это позволяет спортсменам получать спортивные разряды по фехтованию на региональных чемпионатах и чемпионатах России.

Бои на световых мечах – зрелище невероятно интересное и не похожее на обычное фехтование. В первую очередь это связано с самим оружием. Световой меч – сабер – в фильмах представляет собой цилиндрическую рукоятку, испускающую невесомый энергетический поток. Длина рукояти составляет около 30 сантиметров, лезвия – от 80 до 100. Световой меч не имеет режущей кромки, что позволяет наносить удары в любой плоскости.

– Так как это оружие само по себе легкое, ему присуща техника владения легким оружием, наподобие шпаги или сабли. Но в фильме можно видеть, как герои используют рубящие удары – приемы фехтования двуручным мечом, да и по габаритам сабер приближается к полуторным мечам. За счет комбинирования техник различных фехтовальных школ мы получаем зрелищный, красивый бой, нехарактерный для какой-то одной дисциплины, – делится секретами техники основатель клуба «Омская академия саберфайтинга», судья третьей категории по фехтованию Валентин Додатко.

Артистичность и зрелищность боя достигается также за счет декоративных элементов – игрового обращения с оружием, акробатических трюков и приемов актерской игры.

В Омске этот вид спорта существует с 2004 года, но, как и другие виды артистического фехтования, развит довольно слабо. На данный момент в омском клубе занимается всего 10 человек. Впрочем, это не мешает нашим спортсменам участвовать в соревнованиях и завоевывать награды. Воспитанники омского клуба уже несколько лет подряд занимают призовые места на различных фестивалях. Не так давно коллектив вернулся с фестиваля современных молодежных субкультур «CON.Версия», где получил приз зрительских симпатий.

КСТАТИ:

Если вы решили попробовать себя в роли героя фильма, вам понадобится комплект обычной спортивной формы и желание заниматься. На первое время клуб предоставляет новичкам тренировочные клинки, но в перспективе стоит задуматься об изготовлении или приобретении своего собственного. С коллективом можно связаться через группу в социальной сети «ВКонтакте» «Омская академия саберфайтинга», где вам ответят на все интересующие вопросы. В настоящее время тренировки проводятся два раза в неделю: в среду с 19:00 до 21:00 и в субботу с 18:00 до 21:00.

Автор Игорь Шадский