Из Москвы – в Сибирь
Георгий Пантюков – коренной москвич. В годы Великой Отечественной войны сражался на фронте в составе авиационного полка. В Московское музучилище пришел поступать в форме. В годы учебы в училище работал главным хормейстером группы войск ВВС в ГДР, а учебу в Московской консерватории и аспирантуре при ней совмещал с должностью главного хормейстера Московского областного ансамбля песни и пляски «Трудовые резервы». На ту же работу перешел и в прославленный хор имени М. Е. Пятницкого.
Говорят, все шло к тому, что Пантюков возглавит лучший народный коллектив страны. А он в 1962 году откликнулся на предложение поехать в Сибирь, начать работу с осиротевшим после смерти основательницы Елены Калугиной Омским хором. Сегодня такое трудно представить, а тогда этот шаг Пантюкову казался правильным, простор для творчества он предпочел московской прописке, и семья поддержала Георгия Николаевича.
Его все считали сибиряком – за открытость, прямоту характера. И, конечно, зрителям подготовленных им программ и в голову не приходило, что эти прочувствованные народные песни отыскал и аранжировал или написал человек со стороны, столичный интеллигент. Пантюков сразу стал своим для всех: артистов хора и слушателей в далекой деревеньке.
Кстати, Омскому хору под руководством Пантюкова довелось помериться силами с хором имени Пятницкого. Это произошло в 1971 году в Москве. Коллективы «сражались» за Государственную премию имени Михаила Глинки. Жюри Министерства культуры после концертов признало равенство хоров, и Госпремией были награждены оба коллектива.
Медведь с балалайкой
Его талант – в великолепном умении чувствовать ансамбль, тонком ощущении природы русского народного пения. Да, он немного иначе, чем Елена Владимировна Калугина, смотрел на представление народной песни на сцене: в аранжировках допускал элементы эстрадности, отступая от аутентичности звучания, был сторонником яркой сценической формы. Но послушаешь сегодня его «Крутись, веретенце» – и на душе светло, и нет даже мысли о том, что это авторское произведение в чем-то противоречит народной традиции. Пантюков, став сибиряком, отстаивал местные песенные традиции. Он, например, не мог взять в программу песню донских казаков или уральские напевы. Только свое, отличное от других.
«Край ты мой сибирский», «Масленица», «Елушка», «Омские заковыки» – эти развернутые вокально-хореографические композиции стали визитной карточкой Омского хора. Пантюков первым стал строить программы не из отдельных песен и танцев, а из зрелищных блоков: с экспозицией, завязкой, кульминацией, как в драматических произведениях. Это производило большое впечатление на зрителей и перенималось другими народными коллективами. Символ Омского хора – медведя с балалайкой – тоже придумал он, и с афишами, украшенными этим персонажем, Омский хор был узнаваем в мире.
Тот репертуар, что сегодня называют золотым фондом Омского хора, – по большей части творческие работы Георгия Николаевича.
– В омской истории нет другого человека, который бы так сильно повлиял на музыкальную культуру города, – считает профессор ОмГУ Михаил Белокрыс.
Георгий Пантюков возглавлял омские отделения Союза композиторов и Хорового общества. Помогал всем, кто обращался за помощью в создании народных песенных коллективов, и благодаря этой поддержке и яркому примеру его артистов по всей области постоянно росло число хоров и ансамблей.
«Давайте, бабоньки!»
Омский хор при Пантюкове представлял российское искусство в мире. Коллектив выступил в 50 странах. И это чаще всего не были поездки ради одного концерта.
– Мы в США дали 100 концертов, – вспоминает заслуженная артистка России Екатерина Сонина. – Неделю работали на одной площадке, потом летели в другой штат.
В эпоху «холодной войны» Омский хор был культурным послом дружбы. Его творчество помогало растопить сердца, предубежденные против СССР.
Были примеры готовящихся провокаций. Омичи видели злобно настроенных людей с плакатами перед входом в концертный зал. Но всепобеждающая сила искусства гасила отрицательные эмоции, и каждое выступление заканчивалось бурей оваций.
Перед поездкой в чужую страну Георгий Николаевич предлагал артистам разучить песню, популярную там, куда собирается с концертами хор. Сам делал аранжировки. Однажды мне довелось присутствовать на такой репетиции перед отлетом Омского хора, если не ошибаюсь, на Кубу.
– Давайте, бабоньки! – оживленно повторял Пантюков. «Бабоньки» – его всегдашнее обращение к хористкам, по-домашнему простое и теплое, которое никого не обижало. И хор снова и снова пел латиноамериканскую песню в манере русской сибирской, с подголосками, вздохами – как у нас принято говорить, с душой. Это было так неожиданно! Но Пантюков знал, что делал. Ну кому интересно подражание? А в его самобытном варианте слушателей захватывала новизна. В Австралии, например, сказали, что песня в исполнении Омского хора достойна быть гимном страны.
Кто в теремочке живет?
Тринадцать певцов и танцоров Омского хора стали при Пантюкове заслуженными артистами России. Он сам первым в Омске получил звание народного артиста СССР.
Успехами Георгий Николаевич никогда не кичился. Был прост в общении, жил скромно. Ветераны вспоминают, что много лет носил одно и то же пальто. Это при том, что его артисты благодаря зарубежным гастролям щеголяли в моднейших дубленках и красивых шубках.
«Отношение к труду – хорошее, отзывы кружат голову, результаты – плохие: грязное пение и крики в танцах» – это из дневника Георгия Николаевича.
В работе был очень требователен. Соблюдалось правило: никакой болтовни на репетициях, никаких обсуждений. Вот после окончания – пожалуйста, время советоваться, предлагать, спорить. На празднике в коллективе Пантюков мог спеть, сплясать, любил шутки. В «теремке», как называют здание Омского хора, отношения складывались по-семейному, а во время работы его роль – строгого отца. Александр Зобов, нынешний художественный руководитель Омского хора, вспоминает, как, начав в 1989 году работать главным хормейстером под руководством Пантюкова, услышал от своего коллеги Павла Бакланова такую историю: «Георгий Николаевич уехал в командировку, мне поручил репетировать. Как ни бьюсь, хор не звучит. Все требования Пантюкова знаю, выполняю, а результат не тот. Он возвращается, подходит к двери, артисты его увидели – и сразу все зазвучало!» Таково было гипнотическое воздействие личности.
Пришла перестройка, а с ней новые песни. Кто-то поторопился объявить народную культуру советским пережитком, и хоры стали закрываться один за другим. Георгий Николаевич сделал попытку стать депутатом Верховного Совета. Надо полагать, чтобы отстоять дело своей жизни и другие незаслуженно забытые в эпоху перемен культурные ценности. Казалось, за него непременно проголосуют земляки. На теледебатах рядом с Пантюковым сидели речистые кандидаты, но во всей уважаемой компании только за плечами его одного было большое и успешное дело – прославленный Омский хор. Но как раз тогда стали популярны не люди дела, Пантюкова не выбрали. В 1991 году стало трудно с финансированием, уволилась группа танцоров. Заголовок газетного материала «Подайте Омскому хору» отражал положение дел. Георгий Николаевич боролся за детище Калугиной и свое как мог. И то, что коллектив не исчез в самое непредсказуемое время, – его заслуга. Но в 1994 году Георгия Пантюкова не стало. Он похоронен на Старо-Северном кладбище Омска. Родные передали творческий архив музыканта в музей «Искусство Омска».





































